{"id":1395,"date":"2024-06-24T11:00:01","date_gmt":"2024-06-24T09:00:01","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ateliersimdelta.de\/giftbox\/?p=1395"},"modified":"2024-06-24T12:26:33","modified_gmt":"2024-06-24T10:26:33","slug":"aid-art-m-2024-jessen-oestergaard","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ateliersimdelta.de\/giftbox\/aid-art-m-2024-jessen-oestergaard\/","title":{"rendered":"AiD ART M 2024 – Jessen Oestergaard"},"content":{"rendered":"\n

Was mir Oestergaards vierte Bilder<\/strong>
aus der Edition \u2039 Was mir der Rhein erz\u00e4hlt \u203a auf den Metaebenen<\/strong>
des Lebens, des Lernens, des Geistes und der Kunst erz\u00e4hlen<\/strong><\/p>\n\n\n\n

erz\u00e4hlt von<\/strong>
Ralf Jochen Moser<\/strong><\/p>\n\n\n\n

An den vierten Bildern stellt sich f\u00fcr einen K\u00fcnstleringenieur besonders augenf\u00e4llig dar, dass sie zwar in gleicher Weise aber mit leichten Variationen konstruiert wurden. Ihre Konstruktion wurde in einem k\u00fcnstlerischen Prozess entwickelt, in dem zwei verschiedene fotografische Verfahren aufeinander folgen, bevor der finale Zusammenbau von drei Bildern zu einem vierten Bild erfolgt. Jeder der einzelnen Schritte leistet seinen eigenen Beitrag zum Werk des K\u00fcnstlers.<\/p>\n\n\n\n

Die Bilder wurden von Oestergaard beim Spazierengehen am Rhein mit seiner Sofortbildkamera von Polaroid aufgenommen. Die Sofortbilder sind fotografische Unikate, Sammelst\u00fccke und innig geliebte Erinnerungsst\u00fccke, die er auf Spazierg\u00e4ngen am Rhein entdeckt und aufgenommen hat. Die Kamera \u2013 selbst ein kostbares Sammelst\u00fcck \u2013 verst\u00e4rkt Oestergaards Leidenschaft f\u00fcr die Sofortbildfotografie und die Sammelst\u00fccke, die sie hervorbringt.<\/p>\n\n\n\n

Zuhause hat sich beim Betrachten der gesammelten Sofortbilder das k\u00fcnstlerische Ritual herausgebildet, drei Erinnerungsst\u00fccke in einem Gedankenexperiment zu einem vierten Bild zusammenzusetzen. W\u00e4hrend des k\u00fcnstlerischen Rituals erneuern die Bilder seine Erinnerungen an seine Entdeckungen am Rhein und aus den aufgenommenen Erinnerungen entstehen in Oestergaards Vorstellung eine erste Skizze der vierten Bilder sowie eine Idee f\u00fcr eine Geschichte; eine Geschichte, die ihm der Rhein aus den aufgenommenen Erinnerungsst\u00fccken heraus erz\u00e4hlt.<\/p>\n\n\n\n

Ein weiterer fotografischer Prozess bereitet die ausgew\u00e4hlten Bilder auf das Zusammenf\u00fcgen am Computer vor und erlaubt Oestergaard seine Sofortbilder eingehender zu untersuchen. Nach dem hochaufl\u00f6senden Scannen werden sie ein zweites Mal entwickelt: die Farbigkeit wird aneinander angeglichen, M\u00e4ngel des Filmmaterials werden untersucht und \u2013 entsprechend der Einsch\u00e4tzung der Untersuchung – abgeschw\u00e4cht, verst\u00e4rkt oder sogar hervorgehoben. Dabei werden Informationen, Erinnerungen und Dinge herausgearbeitet, die auf den Unikaten mit den Augen allein nicht sichtbar waren. Insbesondere die Vergr\u00f6\u00dferung der Bilder macht Unsichtbares sichtbar. Der zweite fotografische Prozess vollendet als k\u00fcnstlerische Einflussnahme die automatische Entwicklung der Sofortbilder, l\u00f6st die Bilder fotografisch von den Unikaten und bereitet sie auf ihr neues Leben in den vierten Bildern vor.<\/p>\n\n\n\n

Das Zusammenf\u00fcgen der drei Bilder zu einem vierten offenbart die Variantenkonstruktion, in die sich die zugeh\u00f6rigen Geschichten einbetten lassen. Schon beim Ineinanderschieben der drei Bilder ergibt sich eine visuelle Spannung, die das vierte Bild mit narrativer Energie aufl\u00e4dt. Sie ver\u00e4ndert kontinuierlich wie die drei Bilder als viertes gesehen werden und auf diese Weise auch den Fluss der Geschichte selbst. Wie weit die Bilder miteinander verschmelzen, bestimmt Zeit und Raum in der Geschichte: klar definierte Linien zeigen sich am Anfang der Erz\u00e4hlung, verschmelzende Linien f\u00fchren die Handlung weiter und kaum wahrnehmbare \u00dcberg\u00e4nge f\u00fchren den Betrachter m\u00f6glicherweise zu einem dramatischen H\u00f6hepunkt.<\/p>\n\n\n\n

Der erz\u00e4hlerische Kontext des vierten Bildes wird durch die Konstruktion getragen, h\u00e4lt die drei Bilder zusammen und l\u00e4sst den Betrachter in den Fluss der Erz\u00e4hlung eintauchen. Die drei Bilder wiederum halten durch ihren Informationsaustausch an den R\u00e4ndern die Geschichte in Fluss und verwandeln sie in etwas Lebendiges, indem sie ihre eigene Sichtweise von Bild zu Bild in alle Richtungen weitertragen. Es ist die Konstruktion aus drei ineinandergeschobenen Bildern \u2013 einem Triptychon im Ergebnis nicht un\u00e4hnlich, die den vierten Bildern ein neues Leben schenkt.<\/p>\n\n\n\n

Innerhalb eines vierten Bildes ergeben sich verschiedene \u00dcberg\u00e4nge und Eigenschaften, die Konflikte bei der Auslegung der Geschichten hervorrufen k\u00f6nnen. Solche Konflikte lassen sich beispielsweise im vierten Bild \u2039 Traum des Anglers \u203a auf einer Metaebene aufl\u00f6sen. Wenn das warme Gef\u00fchl, das durch das Gelb der Sonne im Bild ausgel\u00f6st wird, durch die warnende Funktion der Farbkombination Schwarz-Gelb in eine Vorahnung von Gefahr kippt, dann kann aus dem Traum des Anglers leicht ein Alptraum werden. Der Traum des Anglers, wie ein Fisch an seiner eigenen Angel zu h\u00e4ngen, kippt zum Alptraum beim Waterboarding an der Angel zu ersticken. Das ist der Stoff, aus dem sich neue Erz\u00e4hlungen und neue Sichtweisen auf den Metaebenen des Lebens, des Lernens, des Geistes und der Kunst ergeben.<\/p>\n\n\n\n

Die immanenten Konflikte und die kommunikativen \u00dcberg\u00e4nge zwischen den drei Bildern erm\u00f6glichen der Betrachterin und dem Betrachter, an verschiedenen Stellen in den Fluss der Erz\u00e4hlung einzusteigen und dabei ihrer und seiner eigenen Fantasie freien Lauf zu lassen. Wie alle guten Erz\u00e4hlerinnen ver\u00e4ndern die vierten Bilder ihre Erz\u00e4hlweise von Mal zu Mal und laden die Zuh\u00f6rer kontinuierlich dazu ein, sie zu einer eigenen Geschichte zu formen. Wer sich auf Jessen Oestergaards Arbeit \u201eWas mir der Rhein erz\u00e4hlt\u201c einl\u00e4sst, wird m\u00f6glicherweise sogar in einen meditativen Flow aus tausendundeiner Geschichte gezogen. Deswegen kann es schwerfallen, sich vom Erz\u00e4hlen auf den Metaebenen und dem Zuh\u00f6ren auf den Ebenen darunter zu l\u00f6sen, weil wir auf diese Weise Gefallen daran finden, uns mit uns selbst zu besch\u00e4ftigen.<\/p>\n\n\n\n

Die meditative Stimmung der vierten Bilder lehnt sich mit ihren Metastufen des Lebens und des Lernens an die meditativen Stimmungen des Morgenlandes an, die auch ohne christlichen Gott Sinn ergeben. Die \u00c4hnlichkeit der vierten Bilder mit abendl\u00e4ndischen Triptychen verst\u00e4rken zwar unterbewusst den christlichen Kontext \u2013 zumindest bei jenen wenigen, die sich heute der Funktion von Triptychen noch bewusst sind \u2013 aber der meditative Flow l\u00f6st die and\u00e4chtige Stimmung aus dem abendl\u00e4ndischen, christlichen Kontext und transformiert sie in die meditativen Stimmungen des Morgenlandes.<\/p>\n\n\n\n

Oestergaards k\u00fcnstlerische Arbeitsweise enth\u00e4lt Parallelen zum Vorgehen, das in der japanischen Dichtkunst Tradition hat. Haiku und Senry\u016b bezeichnen japanische Gedichtformen, die zwar formal identisch sind, da ihre Kennzeichen jeweils K\u00fcrze, Konkretheit, Gegenw\u00e4rtigkeit und Offenheit sind, aber ein Senry\u016b wendet sich mehr dem Pers\u00f6nlichen und dem Emotionalen zu. Die dargestellten Dinge in einem Senry\u016b sind Repr\u00e4sentanten erlebter Momente und der damit verbundenen Gef\u00fchle. Die Natur wird zum Spiegel der Seele. Objekte werden stellvertretend und symbolhaft benutzt. So verh\u00e4lt es sich auch bei Oestergaards Sammel- und Erinnerungsst\u00fccken. Und die Parallelen gehen weiter. Ein Senry\u016b besteht \u2013 wie ein Haiku \u2013 meistens aus drei Wortgruppen, so wie ein viertes Bild aus drei Bildern besteht. Senry\u016b dr\u00fccken Gef\u00fchle durch Bilder aus, die sie mit Worten ausdr\u00fccken (?) und aus Erinnerungen und Erfahrungen gesammelt haben. Oestergaard sammelt die Bilder und untermalt sie mit einer Geschichte.<\/p>\n\n\n\n

Haikus haben sich im Laufe ihrer Geschichte mit dem Zen-Buddhismus und der meditativen Versenkung verbunden, um die es im Zen geht. In gleicher Weise k\u00f6nnen sich die vierten Bilder mit der meditativen Stimmung des Zens verbinden, allerdings ohne das Ich aufzugeben oder aufzul\u00f6sen. Das erkennende Ich begrenzt lediglich den Glauben des unterbewussten Ichs durch das Wissen (des erkennenden Ichs)(?) \u00fcber die vielschichtige Realit\u00e4t, die es umgibt, in einem Metalog. In einer solchen meditativen Stimmung kann die Konstruktion der vierten Bilder Br\u00fccken schlagen: von den analogen zu den digitalen Medien, von den Offenbarungen des Naiven und Intuitiven zur geistigen Welt der Metastufen des Lebens, des Geistes, des Lernens und der Kunst und letztendlich auch von dem, was uns bewusst ist und was wir wissen, zu unserem Unterbewusstsein und unserem Glauben. Vielleicht k\u00f6nnen die Br\u00fccken unseren Blick mit einem solchen Metalog sogar f\u00fcr eine neue, kreativere Welt \u00f6ffnen, in der unser Glaube durch unser Wissen begrenzt wird.<\/p>\n\n\n\n

Ralf Jochen Moser<\/strong><\/p>\n\n\n\n

F\u00fcr alle vierten Bilder gilt:
Auflage: 10+3 AP
Material Fine Art Print | 21 x 60 cm oder 42 x 120 cm
Preise 2024:
21 x 60 cm 650\u20ac plus 120\u20ac f\u00fcr den Rahmen
42 x 120 cm 1300\u20ac plus 310\u20ac f\u00fcr den Rahmen
Rahmung: Halbe Classic, Alu 8, schwarz matt, entspiegeltes Museumsglas.<\/p>\n\n\n\n

Winterlied<\/h2>\n\n\n\n
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Winterlied<\/strong>
Kurz vor dem Baumstamm werden wir langsamer, halten uns still in der Str\u00f6mung, schauen durch den Nebel hinauf zu diesem langen, dunklen Zweibeiner hinter dem Gras, der sich eine Kiste vor die Augen h\u00e4lt.
Es klickt und surrt dreimal durch den Nebel, eine fremde Melodie.
Dreimal steckt er etwas in sein Gefieder.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Traum des Anglers<\/h2>\n\n\n\n
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Traum des Anglers<\/strong>
Der Angler h\u00fcllt sich ins warme Gelb der D\u00e4mmerung, das ihm am Himmel und im Fluss entgegenstr\u00f6mt – seine Traumfarbe.
Er sieht ihr hinterher, den Fluss hinunter.
Was, wenn er sich ins Wasser lie\u00dfe, die Angel fest am Block verankert?
Ein paar Momente wie ein Fisch durch den Strom gleiten.
Hinaufschauen zu den \u00c4sten am Ufer.
Und sie hinunter zum gro\u00dfen, zappelnden Fisch an der Angelschnur.
Was, wenn er sich langsam wieder an Land z\u00f6ge?
Er w\u00e4re Fisch gewesen, k\u00f6nnte erz\u00e4hlen von der Str\u00f6mung, von der Angel.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Scherbe 2: Verwandlung<\/h2>\n\n\n\n
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Scherbe 2: Verwandlung<\/strong>
Im Abendlicht finde ich Scherben in der N\u00e4he des Baumes mit den monumentalen Wurzelstr\u00e4ngen.
\u00c4rger steigt hoch, ich hebe eine auf und halte sie zur Mahnung vor den dunklen Fluss.
Auf den Bildern sehe ich die Verwandlung.
Zwischen den Steinen und dem Baum ist sie zur magischen Scheibe geworden, glitzert, funkelt, erz\u00e4hlt.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Scherbe 1: Flasche ohne Post<\/h2>\n\n\n\n
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Scherbe 1 : Flasche ohne Post<\/strong>
Keine Flaschenpost, keine Nachricht.
Oder doch?
Ich halte die gr\u00fcne Scherbe vor die Flusslandschaft und versuche, \u00fcbriggebliebene Zeichen zu entziffern.
Die Kiesel am Ufer beginnen zu vibrieren.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

K\u00e4hne an Ketten<\/h2>\n\n\n\n
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K\u00e4hne an Ketten<\/strong>
Erinnerungen an jahrzehntealte Dias f\u00fchren mich ans Ufer.
Hier unten, hier lagen K\u00e4hne an Ketten.
Hier liegen noch immer K\u00e4hne an Ketten.
Ich fische Bilder aus dem Fluss.
An Ketten.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Energie 2: Unsichtbar<\/h2>\n\n\n\n
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Energie 2: Unsichtbar<\/strong>
Wasser dampft aus den T\u00fcrmen, sie verdauen den Fluss und schicken ihn in den Himmel, damit wir nicht frieren.
Zur\u00fcck am Auto sehe ich die Leiterbahnen der Heckscheibenheizung neben dem Baum.
F\u00fcr einen Moment lang kann ich die Strahlung sehen.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Energie 1: Federleicht<\/h2>\n\n\n\n
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Energie 1: Federleicht<\/strong>
Das GKM und der Fluss.
Zwei gro\u00dfe, \u00fcberm\u00e4chtige Bekannte, vor denen ich im weichen Kieselufer bei jedem Schritt einsinke..
Wie kann ich euch b\u00e4ndigen, euch freundlich stimmen.
Mit der Kamera in der einen Hand suche ich den Boden nach etwas Brauchbarem ab.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Schiff mit Aussicht<\/h2>\n\n\n\n
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Ein Schiff mit Aussichten<\/strong>
Hier liegen wir, geschlagen und zurechtges\u00e4gt f\u00fcr unsere letzte Aufgabe.
Seht her, rufen wir, schaut ans Ufer.
Wir sind immer f\u00fcr euch da, auch jetzt noch.
Und pl\u00f6tzlich erscheint das lange wei\u00dfe Schiff mit den vielen Augen.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Dunkles Wasser<\/h2>\n\n\n\n
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Dunkles Wasser<\/strong>
Das dunkle Wasser ist wie Tinte, die durch mein Ged\u00e4chtnis kreist und wirbelt.
Manchmal wird das Wasser schwarz vor lauter W\u00f6rtern, Buchstaben und Satzzeichen.
Bis sie in den Wellen der flie\u00dfenden Grammatik langsam wieder zu ganzen S\u00e4tzen werden.
Nichts geht verloren.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Aufger\u00e4umt<\/h2>\n\n\n\n
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Aufger\u00e4umt<\/strong>
Ich zwinge mich hinzuschauen und dr\u00fccke mit der alten Spectra dreimal ab.
Alles \u00fcberbelichtet.
Zuhause am Monitor ziehe ich die Gradationskurven nach unten, um wiederzuentdecken, was sich auf den Bildern versteckt hat. Messer, Gabel und Pappteller tauchen wieder auf.
Ich stelle die drei Bilder nebeneinander und bin erleichtert.<\/figcaption><\/figure>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Was mir Oestergaards vierte Bilder aus der Edition \u2039 Was mir der Rhein erz\u00e4hlt \u203a auf den Metaebenen des Lebens, des Lernens, des Geistes und der Kunst erz\u00e4hlen erz\u00e4hlt vonRalf Jochen Moser An den vierten Bildern stellt sich f\u00fcr einen K\u00fcnstleringenieur besonders augenf\u00e4llig dar, dass sie zwar in gleicher Weise aber mit leichten Variationen konstruiert … <\/p>\n

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